Coneix el minorista en línia que porta el millor de la moda africana a la resta del món


  • La imatge pot contenir cara humana i persona
  • La imatge pot contenir roba de persona humana Roba Moda màniga femenina Calçat i calçat
  • La imatge pot contenir Roba Vestit Roba Dona Persona Humana i Dona

Quan es parla de moda africana, el tema sovint es fa profund, ràpid. Quin és el futur de la indústria naixent? Quins són els seus grans de disseny? Com és necessàriament la producció en un continent que construeix la seva infraestructura? Hi ha fins i tot tal cosava trucarmoda africana? Alguns podrien argumentar que totes les bromes filosòfiques podrien frenar el creixement de la indústria incipient, però per als fundadors de OXOSI —la plataforma de comerç electrònic de luxe llançada recentment dedicada exclusivament a la moda, els dissenyadors i els consumidors africans—és un motor.


Els fundadors del lloc, Kolade Adeyemo i Akin Adebowale, i el director d'operacions Kwesi Blair, no són gaire filòsofs; tots havien treballat com a estrategs creatius, compradors de moda o consultors abans que comencés el desenvolupament del lloc el 2011. Però l'equip d'OXOSI és una prova viva de la seva idea autodidacta de l'afromodernisme. No s'ha de confondre, per descomptat, amb l'afropolitisme, la teoria que l'autor Taiye Selasi va escriure l'any 2005 sobre l'augment dels africans amb èxit, amb una mobilitat ascendent i amb estil a l'escena internacional. En canvi, l'afromodernisme, diuen els socis a Vogue.com, se centra en un renaixement social i creatiu entre el continent i és el compendi de dècades de mobilitat postcolonial i progrés social. Reflex dels moviments panafricanistes dels anys 60 i 70, l'afrocentrisme dels 90 i l'ampli poder econòmic de l'Àfrica actual, l'afromodernisme, com diu Adebowale, està marcant el to d'una revolució de la moda africana.

'Al voltant de l'any 2011, Kolade i jo vam establir que hi havia marques afromodernes', diu Akin Adebowale sobre 'les marques de luxe i contemporànies que tenien una narrativa, una artesania, una dinàmica, i tenien més una empresa local, però que ocupaven un lloc en creixement. segment del mercat del luxe”. Els dissenys d'inspiració africana estaven apareixent a editorials de revistes i a les principals passarel·les, però no hi havia cap canal de venda al detall obert per connectar l'interès dels consumidors amb els productes. L'equip d'OXOSI estava decidit a salvar la bretxa i amb una mica d'inversió de Kupanda Capital i la guia de Zara Okpara, consultora de marca per a la Setmana de la Moda i el Disseny de Lagos, el lloc va començar a prendre forma.

Elegant, minimalista i enfocat, el lloc OXOSI acull els dissenys de 25 dissenyadors africans, o 'fabricants', com els ha batejat el lloc, que van des de Brother Vellies fins a Third Crown. Llançament amb cinc espectacles troncals en línia dels principals dissenyadors africans (penseu-hi com a African Moda Operandi, si voleu), OXOSI permetrà als visitants durant tot el novembre fer comandes avançades per a una edició selecta dels dissenys de la primavera de 2017 de Lisa Folawiyo, Maki Oh. , Maxhosa de Laduma, Bridget Awosika i Loza Maléombho. 'Des del punt de vista logístic, va ser una mica de ferralla i una lluita perquè les coses succeís', diu Blair. 'Però aquesta és la naturalesa de Lagos: et poses descarat!'

Un dels beneficis de treballar amb dissenyadors emergents en un panorama de moda en constant canvi és que OXOSI és lliure d'experimentar. 'Amb aquesta plataforma hi ha aquesta flexibilitat no només per atendre els nostres diferents consumidors, sinó també provar diferents coses que de vegades es creen fora del calendari tradicional', diu Blair. A més del model d'exposició de troncs, el lloc també ofereix una estructura comercial més tradicional, amb mercaderies de la col·lecció de tardor de 2016 disponibles per a la compra ara. També busquen fomentar la comunitat mitjançant la creació de perfils i editorials originals. 'Quan pensem en com volem representar el continent, és evident que no és només una perspectiva nigeriana, no és només una perspectiva ioruba', diu Adeyemo. “Parlem constantment per francòfon, lusòfon, anglòfon. Volem assegurar-nos que OXOSI representi plenament tot el continent. Estem mirant els skaters a Nigèria, la cultura del tatuatge a Kenya, la cultura punk-rock a Zimbabwe. . .”


Tot això amb l'esperança de crear una marca africana icònica, diu l'equip d'OXOSI, potser la primera d'aquest tipus. 'Quan penses a associar-te amb una marca africana icònica, als meus amics era molt difícil esmentar-ne una aleatòriament. Sempre els fa una pausa', diu Adeyemo. 'Aquestes són les coses que estem abordant alhora, i crec que la moda és la primera introducció en com pensem sobre l'accés, el descobriment i la creació de marca a una escala molt global'.